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阿推2008設計聖誕節a-nu小鹿玩具（共三款），台北新光三越百貨南京西路三家店（中山捷運站），
滿額加價購活動，請大伙兒有空前往瞧瞧喔！
▲阿推2008設計聖誕節a-nu小鹿玩具，在台北新光三越百貨南京西路（南西三越二館），
以ANU MUSEUM方式情境圖展出。
▲阿推2008設計聖誕節a-nu小鹿玩具，在台北新光三越百貨南京西路（南西三越三館），
以乘駕著雲朵與白色雪景情境圖展出。

2002年於《自由時報》專欄連載。

2002年於《自由時報》專欄連載。

2000/12/13. 20:06 連載於網路《明日報》
2002/06收錄於《阿推製造，次文化尖叫》，尖端出版 ISBN 957-10-2533-X
No011-中田商店
中田商店的美國夢
圖＋文=阿推
供應大量的流行配備，所具備的市場反應能力要很快，中田商店似乎不用太擔心這個問題，因為，店內的好貨色層出不窮，甚至超越流行、帶領流行。到不是這家商號有多特別，第一次找到中田商店時，是上野美國街J.R電車軌下的店面，上頭還偶爾會有電車開過。這條街本來就狹窄，從生鮮超市到各式鞋店，便宜的衣服店，看起來就像鐵路旁的市場。
中田商店可以說是「埋」在其中的一個角落，商品以軍用品、服裝、皮衣、制服，有陣子還有中共解放軍的各式配備，而棒球運動外套流行時，也排滿整家店，什麼配色都有（附近的店好像也很喜歡將商品掛滿整家店）。
由於大量進口軍品，定期更換品項，眼睛尖、超細神經有挑剔的流行人士和要求高的傢伙都會聞風而至，但是千萬別以為店內每樣東西都猛，保證大錯特別錯，正確地說是好貨出現機率比其他店高，必須在堆滿貨和店員、客人間，仔細拖出來檢查產地和年代。
以MA-1尼龍飛行外套為例，Alpha廠出的新品和該廠為軍用品所生產的MA-1，就有很多細節上的不同，如拉鍊的品牌字樣、車縫的標籤，以及年代不同，材質顏色的變更，喜歡研究的人是不會買新產Alpha，因為品質和正軍用品差別很大，至於韓國、大陸、香港製的，就更般不上檯面了。
中田商店的棒球外套，也有等級上的不同，以美國製金熊牌（Golden Bear）比較可靠。皮衣呢，套用嚴格品管加上之前的判斷選購的方式，就較安全，種類非常多，B-3、A-2等等，如果真的無法分辨好壞，有個簡單的方法，美國製的通常比較優也比較貴，在日本基本上價錢比較不會亂標，比較貴通常料較好實在。
從防火分行夾克，到航空母艦上的識別背心、二次大戰皮夾克、哈雷皮夾克騎士系列，所有好貨都耐用、實用之外，中田商店還提供了美國式的夢想，以西方式的休閒穿著方式，感受著美式的生活感受，穿著這些進口的美國商品，喝著可樂，吃著速食店的漢堡，崇拜美國的日本新一代年輕人，都很吃美國風這一套。
而街頭流行的興起，帶起軍用品的狂熱，雖然時起時落，但似乎永遠不滅，流行服飾，加上像迷彩褲，或軍用防水外套、N-3B、L2B、G8等各式外套，看起來層次變化更特別多樣化，街頭上當然穿全套也是有啦，但似乎有點呆，兵沒當夠嗎？
供應美國夢之後，歐洲夢也連帶供應，德國飛行皮衣，英、法等救護兵的外套、襯衫、軍褲等制服，也直接輸入店中，滿足各界高要求的市場。歐洲軍用品的市場人氣雖不如美製軍品，反而受到一些龜毛的人擁戴，可能是比較不會和其他人撞衣吧。連Helmut Lang和J.P.G、Miu Miu都要學習軍用品哦！
中田商店在和Mono雜誌連續曝光後，也進入了流行市場，只要和軍品制式定番商品有關的報導，幾乎都會提集中田商店，人氣炒作下，中田也開了上野附近的御徒町分店，而軍品博物館也隨之開幕，頗有軍品龍頭的企圖心，有些商品郵購也沒問題，日本國內購買更方便，軍品製式尺寸規格，大小都很穩定，不用試穿也知道OK,用過的人都了解，至於耐用不褪流行更是超級背書沒問題，就算穿破穿就，也只是更帥更美而已。
沒試過的人，感受一下日本式的美國夢和制式用品的魅力吧！
▲中田商店在BOON雜誌連載曝光後，也進入了流行市場，只要和軍品制式定番商品有關的報導，
   幾乎都會提及中田商店。

2006年製作時間；專欄連載於雜誌《WeMen》。
MAKE MORE MODERN MOUNTAIN RESEARCH
General Research--不管如何也繼續搜尋研究的執著品牌。
圖＋文=阿推
General Research的靈魂人物——小林節正先生。
在90年代10分活躍於日本流行雜誌界和街頭流行，開創品牌以來，一直發表各種有創意的商品。比如T-Shirt上印了像黑板的軟膠質材，可以用粉筆書寫、塗鴉也可以拭去，或者是將各種大小的包包，可以組合成一個大型的雙肩背包，也可以隨著用途不同增加或減少，和很多日系設計師一樣，他也非常喜歡由古著中找尋靈感，尤其是耐用的軍服或工作服。

第一次拜訪General Research的中目黑路面店，其實並沒有開，往後幾次也經過去看看，大概10次去，只有3次開，感覺10分低調；店的內裝非常獨特，是用大型冷凍玻璃櫃陳列商品，裡面還掛了肉品模型，買東西還送小乳牛公仔玩具，讓消費者有親切窩心的感覺，雖然店員和裝潢很酷。後來這家店改裝成像圖書館的COW BOOKS書店，感覺好像很愛閱讀思考的品牌設計師，有意成為哲學家的味道，反應也許不錯，還在青山的ZUCCA 2樓也搞了分店。
小林節正承襲著家族製鞋工廠的精神，不僅自己年輕時也到義大利學習製鞋，回國後也開發了潮流味道很重的Sett鞋牌，反應超好，也和其他日本潮牌製造合作，受到歐洲影響，創造品牌顯然是非常重要的關鍵，挾著製鞋技術和Sett的竄紅，乘勝在1994年開始General Research品牌，每次主題都充滿玄機，也透露出設計師喜歡的音樂和想法及過程，比如2002年的「Dark side of the moon」，是英國音樂團體Pink Floyd有名的歌曲。
而經營了10多年的品牌，似乎想脫胎換骨，2006年顯然是另一個新的開始，General Research對外宣告更名儲備為新的名字Mountain Research，將保留原來品牌中的Research，持續研究開各個職業或族群的服裝，轉為實穿耐用的現代服飾，也許是PUNK，或更多可能性；而更名後，第一次玩的主題即是Mountain Research，看到新系列的商品，除了原來的風格，設計師也延續鑽研的精神，發掘最棒的登山服素材，更親自進入風速實驗室，測試登山服的極限，表情看起來超High，看來不管品牌名稱如何變，設計師的玩心和執著的態度，顯然是一本初衷，也不會輕易改變的。

2002年於《自由時報》專欄連載。

2002年11月於《自由時報》專欄連載。

2002年11月於《自由時報》專欄連載。
 

2000/12/06. 20:41 連載於網路《明日報》
2002/06收錄於《阿推製造，次文化尖叫》，尖端出版 ISBN 957-10-2533-X
No010-YOSHIDA
解消市場挑剔與渴求的吉田包包公司
圖＋文=阿推
在原宿路面店開幕之後，吉田（TOSHIDA）包包公司（作者暫命名）在日本大阪、美國紐約又開了2家店，真可說是超人氣聚集的結果，也是日本產品攻佔海外市場的典範之一。相信吉田公司所生產的各式產品，可解消市場上對包包的挑剔和渴求。

擁有流行敏感度高度發達的神經，現任負責人吉田克幸先生體內，像裝有市場流行預知系統，他的公司隨時推出最符合時尚潮流的背包配件，以免衣服搭不上背包的問題發生。
比較猛一點的流行品牌，甚至很驕傲臭屁的「裡原宿」品牌，都委託吉田公司幫他們製作包包，如之前在專欄中提到的Bathing Ape、A.P.C、Undercover、Good Enough、甚至女性服飾等各種類型的品牌，都有生產所謂「雙品牌」的合作包包。最大特徵，就是在原來的標籤附近，再車縫一個合作品牌標籤。
日本人對這類限量產品，失心瘋似地支持熱愛，完賣（完全賣完）的狀況，常常在才上市前幾天就發生。自己就曾經看過原宿Poter（吉田英文品牌名）路面店，買客大排長龍，分批進入店內的壯觀亂象，盛況很像L.V或Prada。
類似的品牌SAZABY，東西也不賴，賣得也算可以，可是就似乎沒有受到日本人狂熱地崇拜。不完全是品質和造型的原因，隱約中，大日本精神好像已無形融入骨子裡，叫他們使用自己認同的「日本魂」所製造出來的商品。比如說，用SONY，就不用National，用HONDA不用TOYOTA，而YOSHIDA（吉田）和SAZABY可能也是同樣情節。
這類似以前和自家人聊到的，早期美國人的種族情結：似乎白人都喝可口可樂、買ALL Star，黑人都喝百事可樂，穿NIKE，這種不成文的規定，潛伏在保護或區隔的態度之中，說出來有點神經質。簡單說，如果廣告中的代言人，你討厭的要命，可能就不會去買那樣商品，是吧！
而日本人就是想很多、想太多的一種人！
仔細、潔癖的高層流行份子，也使用吉田包包，如音樂製作人藤原先生，和各行各業的囉唆難搞人類。所選用的吉田系列也十分嚴格，不過還好吉田包包以功能、目的、個人喜好，開發出來的商品，多達10幾個主題，品項可能破百樣以上。
系列主題名稱以Poter最早，自己接觸到吉田包包是在80年代的Luggage Label的Liner和New Liner系列──使用來覺得十分不一樣，不論在造型和耐用程度、與質材選則上、或者產地等等細節皆也一定的水準，也不大褪流行（指的是Liner系列）。其他90年代以後發展的系列，個人沒那麼愛，不過也是不錯啦！其中又以一個登山的三用分解背包最為特別。腰包、雙肩背包和斜背包三種供能的背包結合成一個大背包，旅行時可針對不同目的，拆解下來使用，不錯！
吉田的包包種類以年代排列，先是Poter，然後1984年Luggage Label、Gold Point，'93年Power Dunk和Day Boy，'94年Net Work，'95年Zone和Tips，'97年Quick等，每個年代都有代表性的產品，多到懶得寫。
品項從尼龍製的極小包包到手提背包、雙肩背包、腰部背包、腳踏車的Messager背包，以及最新的手提電腦背包，針對使用的年代，生活中的功能而做改變。
它向生活潮流學習的精神非常可觀，像最新的背包幾乎都有放置手機的隔間，方便又不大容易被偷，種種設計都能因應未來世界的腳步，做最快的調整。從便宜的中價位尼龍材質各式包裹，到全皮製的各項包包，吉田包包公司，可說非常用力地在營運這個讓刁鑽嚴格的日本仔愛戴的品牌，努力在眾多日本國產品中，區隔出特色、與眾不同的態度。
這點態度咱們好像有點嚴重不足哦？

2006年製作時間；專欄連載於雜誌《WeMen》。
LANGUAGE OF LONELY LIFE
COSMIC WONDER--對於宇宙有高度求知慾的品牌
圖＋文=阿推
他的作品清淡，風格大膽……。
前田征紀＝COSMIC WONDER的設計師，2001年開始參與巴黎春夏服裝秀，色系看來簡單，可是變化在細微的差別。COSMIC WONDER的品牌，法國雜誌purple也頗為推崇，2001年秋季號由前田征紀親自穿上自己品牌衣服，連續4個跨頁的大幅刊登；歐洲的新派設計師BLESS、RAF SIMONS、Martin Margiela似乎也影響著他的作品，以寬鬆的80年代線條，詮釋著每季的作品，每次都會帶來驚喜，與其說是流行，不如說是1種慨念的傳達，或是裝置藝術的呈現。

從以往的作品來看，將窗簾捲起來成為裙子的1部份，要不然就是將衣服和露營的帳篷結何在1起；2004年秋冬又延伸思考的極限，完成了睡袋和睡袍轉換成衣服的想法，想法雖然FINAL HOME和prada都做過，但在呈現方式卻有所不同，極簡單沒有裝飾的空間，色調統1低調，衣服剪裁顛覆傳統，呈現COSMIC WONDER的世界。
主題號稱是COSMIC WONDER的森林宿舍，表現傢具或家飾用品和衣服1體化，以2003年「To Sleep」把睡眠的枕頭、被子、床單，像魔術般化成為舒適的服裝，有著嬉皮解放的進化造型，更在'03—'04/AW推出男裝，也用像詩或宗教般方式呈現。
2004年2月號流行通信也在巴黎／京都的對照專題，請他呈現出對於PARIS／KYOTO的看法，長得有點像誇張的美國設計師Jeremy Scott的樣子和造型，作品剛好相反，前田征紀的作品以淡雅的米色為基礎，到了2006年增強了Jeans系列，色彩雖豐富、但仍舊是較為清淡、也不走對比強烈配色的路線，多了很多宗教味道的配件，低調又敢於實驗，在流行界以自己認為對的固執步調，走自己喜歡的方向；雖然品牌冷門疏離，但仍舊快樂，也有1票支持他的信徒，這樣也夠了吧？

2000/11/29. 21:32 連載於網路《明日報》
2002/06收錄於《阿推製造，次文化尖叫》，尖端出版 ISBN 957-10-2533-X
No09-KYOICHI TSUZUKI
資訊爆炸混亂中執行出的住家新美感
圖＋文=阿推
KYOICHI TSUZUKI，都築響一先生的英文拼音文字。這位作者的經典成名作，是由京都書院出版發行的《Toyko Style》攝影集，他喜歡建築、藝術、工作、生活都在東京，想來，由他來詮釋東京是沒問題的。

書的內容將東京人的居住空間分了很多類，以第一單元「混雜的美感」來說，就呈現出很多人的共同經驗：龐大資訊和日常生活交雜在一起的結果，就是超亂，是居住者可以找得到東西在哪，可是他人看起來，好像發生地震後的景象，錄音帶、CD、各式書籍，資料種種雜物融合在襯衫、褲子、毛巾、烏龍茶、球鞋盒、插頭的小房間內，成為都築響一所說的「混亂的美感」，其代表居住者是一對東京出生的藝術家二兄弟，來東京求學，是本書第一個被訪單元，後頭還有非常多的抽樣。
書中可以滿足窺視者的慾望，比如說被訪者家中的書籍或音樂。甚至音響是和自己買的同一品牌款式，風衣球鞋及牛仔褲也可能是同一個情形，同樣的資料和傢俱用品，衣物的擺設，由不同人來收拾，會有不同結果，可能是個性或生活忙碌的程度不同，也些人也是東西一海票，但卻整理到一目瞭然，十分好找，而生活失控的人，就好像活再垃圾堆似的，連走道都快找不到了。
一個人或這一家人的嗜好、生活習慣，透過鏡頭，完全保留、裸露。水族箱表示他喜歡魚，碗盤堆積在流理台表示他很懶，要不就太忙，種仙人掌？可能嚮往沙漠廣大空曠的視野吧！都築響一的概念，直接而簡單，以適當的圖說配上大張圖片，讓讀者堂堂進入私人城堡，瞧瞧現在東京人的生活場景，雖是抽樣，但是已經非常豐富精采萬分。
而有趣的是他那台甜蜜50cc本田小機車後放著一個塑膠箱（應該是放著攝影器材），載著胖胖理著平頭的作者（比例很對比吧〕，走訪了各個東京角落，時再很不可思議。如此棒的一本書，所使用的人員、器材、精簡到令人頭痛。
回到書的內容主題，女孩子的房間和男孩子的房間，比起來就整清潔太多了，由入口到客廳、陽台、臥室、書房、浴室、雖然空間小，但非常清楚到分出功能用途，而且保持得十分乾淨，不曉得是不是因為採訪，愛面子的女孩子提前大掃除一番？
每一種亂，每一種整齊，每一種風格，都顯示居住著獨特性格，比如版畫工作者，家中有版畫機械裝置，玩偶收藏者有好幾櫃的各式娃娃，喜歡陶瓷碗盤的人，是一整櫃的講究極品，多媒體創作者的家中，從車床，各式零件到傳真機和原料，陳列景致壯觀.....這一切交織出一種特殊的美感，也是作者想傳給大伙的想法之一。
影像中，和室的榻榻米和紙門加上電吉他和牛仔褲，隨著西洋的音樂，充滿東洋風老房子的各個角落，是時代變化溶合後的現象。東西方文化衝擊下的強制性溶合，簡單整齊的馬路，看起來陌生又熟悉的街景、巷道和屋內設成對比，所有的平整房子，建築物，都藏著複雜龐大豐富的資源。
這一切都讓自己聯想到，有一次坐在往北海道新幹線上，沿途的建築和祝基屋頂上都有太陽能收集板。很有可能，看起來乾淨整齊的老房子內，有著高科技電腦設備，住著像都築響一先生這樣的人，不管住在多偏遠的地方都掌握著世界的脈動，執行出很棒的書籍，即使只有一個人。

▲KYOICHI TSUZUKI，都築響一先生的英文拼音文字。這位作者的經典成名作，
是由京都書院出版發行的《Toyko Style》攝影集，他喜歡建築、藝術、工作、生活
都在東京，想來，由他來詮釋東京是沒問題的。

2002年於《自由時報》專欄連載。